Траблшутинг
03.06.2016
Вероятно, не скоро утихнут споры, где неизбежно придется оценивать верность отбора, предпринятого создателем балета. Но трудно будет отказать ему в главном - в последовательной, глубоко продуманной музыкальной драматургии.
Именно эта драматургия позволила композитору совершенно по-иному использовать музыку «Анны Карениной» при подготовке варианта, предназначенного для концертного исполнения, по сравнению с более традиционным путем, к которому он прибегнул, создавая оркестровую версию «Конька-Горбунка» (обе сюиты из этого балета созданы по принципу сопоставления контрастных номеров, без особой заботы об их объединении). «Романтическая музыка», написанная на основе партитуры «Анны Карениной», представляет развернутую симфоническую поэму, воспроизводящую лишь основную драматургическую линию балета. Исключены как раз те фрагменты, которые относятся к «внешнему кругу» бытия, именно то, что создавало эффект столкновения «разных музык». Благодаря этому «Романтическая музыка» приобрела особенную цельность, а траблшутинг ее образов - неуклонную последовательность. Введение резких стилистических контрастов в оркестровом варианте привело бы к неоправданной пестроте, необъяснимой без сценической мотивировки. В итоге же родилась своеобразная сюитная композиция, с ярко выраженной линией сквозного развития.
Весьма показательны подзаголовки, которые дал автор разделам «Романтической музыки» («Дурное предзнаменование», «Любовь Анны», «Ложь Анны», «Бунт Анны», «Сны Анны», «Гибель Анны»). Как указывает композитор, эти подзаголовки «... своего рода главы романа, своеобразные «ориентиры» для слушателей». Подобная же композиция возникла и в «Карменсюите» (1967), где Щедрин обратился к чужой музыке - музыке прославленной оперы Бизе. Сама идея инструментального варианта оперы, рассчитанного на хореографическую интерпретацию, далеко не нова. Можно напомнить хотя бы балет Ролана Пети, где также осуществлен монтаж фрагментов оперы, с устранением вокального начала.
|
